Картинная галерея 2
Дорогие гости и постоянные читатели.
Выносим на ваш суд несколько работ известных художников в исполнении кукол. В этот раз есть Возрождение и импрессионизм, Ван Гог и Пикассо, тиники, МСД и тоннеры. И, конечно же, большие красавцы. А так же миними. Работ всего восемь и я представляю их не по залам, а в хронологическом порядке. Встречайте!
Выносим на ваш суд несколько работ известных художников в исполнении кукол. В этот раз есть Возрождение и импрессионизм, Ван Гог и Пикассо, тиники, МСД и тоннеры. И, конечно же, большие красавцы. А так же миними. Работ всего восемь и я представляю их не по залам, а в хронологическом порядке. Встречайте!
Леонардо да Винчи. Иоанн Креститель
Леонардо да Винчи, Иоанн Креститель (1514-1516). Дерево, масло, 57×69 см. Сейчас находится: Лувр, Париж.
В роли Иоанна Крестителя - Ромео (Ringdoll Ryan)
«Иоанн Креститель» — картина, принадлежащая кисти представителя итальянского Возрождения Леонардо да Винчи. Это произведение относится к позднему периоду творчества художника.
Глухой фон, лишенный пейзажа, столь характерного для работ эпохи Возрождения вообще и Леонардо да Винчи в частности, целиком концентрирует внимание зрителя на фигуре Иоанна Крестителя, которую обволакивает доведённое до совершенства тающее сфумато.
Изображение святого снабжено традиционной атрибутикой: тонкий тростниковый крест, длинные волосы, одежды из шерсти. Пересечение диагоналей корпуса тела и правой руки усиливает мотив креста, который едва заметно написан художником.
Традиционным для изображений Иоанна Крестителя считается и жест правой руки, направленный вверх.
Леонардо да Винчи, Иоанн Креститель (1514-1516). Дерево, масло, 57×69 см. Сейчас находится: Лувр, Париж.
В роли Иоанна Крестителя - Ромео (Ringdoll Ryan)
«Иоанн Креститель» — картина, принадлежащая кисти представителя итальянского Возрождения Леонардо да Винчи. Это произведение относится к позднему периоду творчества художника.
Глухой фон, лишенный пейзажа, столь характерного для работ эпохи Возрождения вообще и Леонардо да Винчи в частности, целиком концентрирует внимание зрителя на фигуре Иоанна Крестителя, которую обволакивает доведённое до совершенства тающее сфумато.
Изображение святого снабжено традиционной атрибутикой: тонкий тростниковый крест, длинные волосы, одежды из шерсти. Пересечение диагоналей корпуса тела и правой руки усиливает мотив креста, который едва заметно написан художником.
Традиционным для изображений Иоанна Крестителя считается и жест правой руки, направленный вверх.
Тициан Вечеллио. Портрет Изабеллы Португальской
Тициан Вечеллио, Портрет Изабеллы Португальской, 1548, Прадо, Мадрид
В роли Изабеллы - Иоля (Иоланта ди Чента)( Ausley Love Dollshe)
Изабелла Португальская (порт. Isabel de Portugal; 24 октября 1503, Лиссабон — 1 мая 1539, Толедо) — супруга императора Карла V,
1 ноября 1525 г. в Севилье она вышла замуж за своего двоюродного брата Карла V. Это был один из первых близкородственных браков в династии, в конце концов, приведший род испанских Габсбургов к краху и вырождению. Всего у Изабеллы и Карла родилось 5 детей. После рождения младшего ребёнка Изабелла умерла 1 мая 1539 года в Толедо от гриппа или пневмонии, не дожив до 36 лет.
Изабелла славилась выдающейся красотой, огромными зелеными глазами при рыжих волосах, которую унаследовали некоторые из ее потомков, причем только по женской линии. Так она выглядит на знаменитом портрете Тициана, но нужно помнить, что портрет написан уже после смерти Изабеллы по предыдущим работам других художников и воспоминаниям императора под его чутким наблюдением. О том, как она выглядела при жизни, остается только догадываться по ее немногим портретам, лучшим из которых является работа Тициана.
Тициан Вечеллио, Портрет Изабеллы Португальской, 1548, Прадо, Мадрид
В роли Изабеллы - Иоля (Иоланта ди Чента)( Ausley Love Dollshe)
Изабелла Португальская (порт. Isabel de Portugal; 24 октября 1503, Лиссабон — 1 мая 1539, Толедо) — супруга императора Карла V,
1 ноября 1525 г. в Севилье она вышла замуж за своего двоюродного брата Карла V. Это был один из первых близкородственных браков в династии, в конце концов, приведший род испанских Габсбургов к краху и вырождению. Всего у Изабеллы и Карла родилось 5 детей. После рождения младшего ребёнка Изабелла умерла 1 мая 1539 года в Толедо от гриппа или пневмонии, не дожив до 36 лет.
Изабелла славилась выдающейся красотой, огромными зелеными глазами при рыжих волосах, которую унаследовали некоторые из ее потомков, причем только по женской линии. Так она выглядит на знаменитом портрете Тициана, но нужно помнить, что портрет написан уже после смерти Изабеллы по предыдущим работам других художников и воспоминаниям императора под его чутким наблюдением. О том, как она выглядела при жизни, остается только догадываться по ее немногим портретам, лучшим из которых является работа Тициана.
Уильям Стивен Коулмэн. Интересная история
Уильям Стивен Коулмэн, Интересная история (William Stephen Coleman "Interesting story")
В роли читательницы - Марли Вентворт, Тоннер (Marley Wentworth by Tonner Doll Company)
Уильям Стивен Коулман (1829 - 1904), книжный иллюстратор и живописец, родился в Англии, городе Хоршем (Horsham), графство Суссекс, в 1829 году. Он был одним из двенадцати детей в семье. Его отец был практикующим врачом, мать принадлежала к артистическому семейству. Пятеро из их детей проявили художественные таланты.
Уильям Стивен собирался стать хирургом, но, увлекшись естественной историей и живописью, выбрал другую стезю. Им было опубликовано несколько книг по естественной истории с собственными иллюстрациями. Также он сотрудничал с другими известными художниками, иллюстрирующими книги, в основном той же тематики.
Работал главным образом акварелью, есть работы пастелью и маслом, выполнил несколько офортов, экспериментировал с керамикой.
Многие картины художника проданы на аукционе Сотбис.
Уильям Стивен Коулмэн, Интересная история (William Stephen Coleman "Interesting story")
В роли читательницы - Марли Вентворт, Тоннер (Marley Wentworth by Tonner Doll Company)
Уильям Стивен Коулман (1829 - 1904), книжный иллюстратор и живописец, родился в Англии, городе Хоршем (Horsham), графство Суссекс, в 1829 году. Он был одним из двенадцати детей в семье. Его отец был практикующим врачом, мать принадлежала к артистическому семейству. Пятеро из их детей проявили художественные таланты.
Уильям Стивен собирался стать хирургом, но, увлекшись естественной историей и живописью, выбрал другую стезю. Им было опубликовано несколько книг по естественной истории с собственными иллюстрациями. Также он сотрудничал с другими известными художниками, иллюстрирующими книги, в основном той же тематики.
Работал главным образом акварелью, есть работы пастелью и маслом, выполнил несколько офортов, экспериментировал с керамикой.
Многие картины художника проданы на аукционе Сотбис.
Винсент Ван Гог. Автопортрет перед Мольбертом
Винсент Ван Гог, Автопортрет перед Мольбертом (Self Portrait as a Painter (Self Portrait in Front of the Easel)), 1888 г. Масло, холст, 65x51 см. Музей Винсента Ван Гога, Амстердам, Голландия | Van Gogh Museum, Amsterdam, Nederlands
Место создания:Париж, Франция | Paris, France
Стиль:постимпрессионизм | post-impressionism
В роли Ван Гога - миними Бенедикта Камбербетча
Винсент Ван Гог (1853 - 1890) великий голландский художник, оказавший очень сильное влияние на импрессионизм.
Написал большое количество автопортретов, более чем кто-либо из других великих художников, всего около 35. И писал их не по одному, а целыми циклами.
Ван Гог говорил: «Я предпочитаю писать глаза людей, а не соборы… Человеческая душа… гораздо интереснее».
По поводу автопортретов Ван Гога выдвинуто много версий. Поговаривали, что склонность к абсенту делала его несносным, поэтому никто не хотел ему позировать и художнику.
Винсент Ван Гог, Автопортрет перед Мольбертом (Self Portrait as a Painter (Self Portrait in Front of the Easel)), 1888 г. Масло, холст, 65x51 см. Музей Винсента Ван Гога, Амстердам, Голландия | Van Gogh Museum, Amsterdam, Nederlands
Место создания:Париж, Франция | Paris, France
Стиль:постимпрессионизм | post-impressionism
В роли Ван Гога - миними Бенедикта Камбербетча
Винсент Ван Гог (1853 - 1890) великий голландский художник, оказавший очень сильное влияние на импрессионизм.
Написал большое количество автопортретов, более чем кто-либо из других великих художников, всего около 35. И писал их не по одному, а целыми циклами.
Ван Гог говорил: «Я предпочитаю писать глаза людей, а не соборы… Человеческая душа… гораздо интереснее».
По поводу автопортретов Ван Гога выдвинуто много версий. Поговаривали, что склонность к абсенту делала его несносным, поэтому никто не хотел ему позировать и художнику.
Райму́ндо де Мадра́со. Актриса Мария Гуерреро в роли Доны Инес
Райму́ндо де Мадра́со (Raimundo de Madrazo y Garreta), Актриса Мария Гуерреро в роли Доны Инес (The Actress Maria Guerrero as Doña Inés). Прим. 1891 г. Museum of Modern Art, Испания
Ссылка: www.museodelprado.es/en/the-collection/online-g...
В роли актрисы - Ясу (Crobidoll Yeon-ho)
На картине изображена сцена из спектакля "Дон Жуан Тенорио" в которой героиня Дона Инес находит в книге любовное письмо от Дона Жуана.
В роли Доны Инес здесь выступает известная испанская актриса конца 19 начала 20 вв. Мария Гуерреро. Данная картина художника Райму́ндо де Мадра́со является визитной карточкой спектакля "Дон Жуан Тенорио".
Райму́ндо де Мадра́со (Raimundo de Madrazo y Garreta), Актриса Мария Гуерреро в роли Доны Инес (The Actress Maria Guerrero as Doña Inés). Прим. 1891 г. Museum of Modern Art, Испания
Ссылка: www.museodelprado.es/en/the-collection/online-g...
В роли актрисы - Ясу (Crobidoll Yeon-ho)
На картине изображена сцена из спектакля "Дон Жуан Тенорио" в которой героиня Дона Инес находит в книге любовное письмо от Дона Жуана.
В роли Доны Инес здесь выступает известная испанская актриса конца 19 начала 20 вв. Мария Гуерреро. Данная картина художника Райму́ндо де Мадра́со является визитной карточкой спектакля "Дон Жуан Тенорио".
Пабло Пикассо. Мальчик с Трубкой
Пабло Пикассо, Мальчик с Трубкой (Garçon à la pipe), 1905. Находится в частной коллекции.
В роли мальчика - Умбра (Льюис Лоуэтт). ( гибрид, голова SOOM Bygg (Глаза модифицированы), тело: 1/6 boy)
Хозяин - Rein, фотограф - Ладья Ра
Картина, написанная в общежитии Бато-Лавуар на Монмартре 24-летним художником Пабло Пикассо в 1905 году, в т. н. розовый период его творчества. Она изображает неизвестного мальчика с трубкой в левой руке и с короной из роз на голове. Личность мальчика - большого поклонника Пикассо, приходившего смотреть на его работу в парижской студии - осталась загадкой, но сохранились записи о нём, как о "маленьком Льюисе". Именно эта картина вдохновила меня при подборе Умбре второго имени - теперь в миру его зовут Льюис Лоуэтт.
Пабло Пикассо, Мальчик с Трубкой (Garçon à la pipe), 1905. Находится в частной коллекции.
В роли мальчика - Умбра (Льюис Лоуэтт). ( гибрид, голова SOOM Bygg (Глаза модифицированы), тело: 1/6 boy)
Хозяин - Rein, фотограф - Ладья Ра
Картина, написанная в общежитии Бато-Лавуар на Монмартре 24-летним художником Пабло Пикассо в 1905 году, в т. н. розовый период его творчества. Она изображает неизвестного мальчика с трубкой в левой руке и с короной из роз на голове. Личность мальчика - большого поклонника Пикассо, приходившего смотреть на его работу в парижской студии - осталась загадкой, но сохранились записи о нём, как о "маленьком Льюисе". Именно эта картина вдохновила меня при подборе Умбре второго имени - теперь в миру его зовут Льюис Лоуэтт.
Андре Анри Даргелас. Кругосветное путешествие
Андре Анри Даргелас (André Henri Dargelas) (1828 - 1906), Кругосветное путешествие (Le Tour Du Monde). 1906.
В роли мальчика на глобусе, наблюдателя, сидящего с ногами на скамейке и мальчика на задней парте – Данек (Фейриленд минифи Мирвен)
В роли мальчика, тянущего за верёвку, мальчика толкающего глобус и мальчика, стоящего за партой – Корвус (Латс КИД бори)
Андре Анри Даргелас или Дарджела (1828 - 1906), французский художник, любивший наблюдать за жизнью детей, и изображать их в своих картинах. Группы счастливых мальчиков и девочек, юношеские игры на фоне сельских пейзажей, школьные занятия были любимыми сюжетами художника. Об этом мастере мало что написано на русском языке. Но его картины говорят своим сочным, выразительным языком. По ним можно судить об особенностях быта во Франции второй половины и конца 19 века. Например, то что в классе нет досок. Или то, что школьные парты сильно наклонены. На них удобно расположить книгу, но не разложить свои вещи. Учитель сидел не за столом, а за мрачной темной кафедрой, расположенной на возвышении.
Андре Анри Даргелас (André Henri Dargelas) (1828 - 1906), Кругосветное путешествие (Le Tour Du Monde). 1906.
В роли мальчика на глобусе, наблюдателя, сидящего с ногами на скамейке и мальчика на задней парте – Данек (Фейриленд минифи Мирвен)
В роли мальчика, тянущего за верёвку, мальчика толкающего глобус и мальчика, стоящего за партой – Корвус (Латс КИД бори)
Андре Анри Даргелас или Дарджела (1828 - 1906), французский художник, любивший наблюдать за жизнью детей, и изображать их в своих картинах. Группы счастливых мальчиков и девочек, юношеские игры на фоне сельских пейзажей, школьные занятия были любимыми сюжетами художника. Об этом мастере мало что написано на русском языке. Но его картины говорят своим сочным, выразительным языком. По ним можно судить об особенностях быта во Франции второй половины и конца 19 века. Например, то что в классе нет досок. Или то, что школьные парты сильно наклонены. На них удобно расположить книгу, но не разложить свои вещи. Учитель сидел не за столом, а за мрачной темной кафедрой, расположенной на возвышении.
Рене Магритт. Коллективное изобретение
Рене Магритт, Коллективное изобретение. 1934 г. Масло, холст, 73.5 x 97.5 см
Музей современного искусства, Дюссельдорф, Германия
В роли русалки - Лише (Fairyland Chicline Lishe)
«Коллективное изобретение» - это своеобразная игра образов : если женщина - русалка существует в мировой культуре с плавником вместо ног, почему бы не представить обратную версию - русалка наоборот. Существо с туловищем рыбы и женскими ногами
В отличии от других художников, русалке Магритта есть чем искушать мореходов . "
Ccылка на картину: www.renemagritte.org/the-collective-invention.j...
Рене Магритт, Коллективное изобретение. 1934 г. Масло, холст, 73.5 x 97.5 см
Музей современного искусства, Дюссельдорф, Германия
В роли русалки - Лише (Fairyland Chicline Lishe)
«Коллективное изобретение» - это своеобразная игра образов : если женщина - русалка существует в мировой культуре с плавником вместо ног, почему бы не представить обратную версию - русалка наоборот. Существо с туловищем рыбы и женскими ногами
В отличии от других художников, русалке Магритта есть чем искушать мореходов . "
Ccылка на картину: www.renemagritte.org/the-collective-invention.j...
Благодарю всех за просмотр. Участников за участие, креатив и великолепные идеи. Заходите ещё. Надеюсь, это не последний наш проект с куклами.