Я возвращаюсь к своему герцогу Лихтенбергскому. На картине хорошо видна кушетка, на которую опирается мальчик. Это типичный для ампира элемент мебели.



Картина с юным герцогом, для тех, кто не помнит

Поскольку я очень люблю мебель, интерьеры и историю, то мне просто приспичило сделать для косплея хотя бы условную модель. Так получилось, что эпоха ампир в Германии очень слабо выражена. А что вы хотите? Это период с 1801 по 1815. Время расцвета империи Наполеона, для которого этот стиль разработали. Два мастера Перье и Фонтен даже выпустили специальный альбом с образцами мебели, орнаментов и аксессуаров. Эти альбомы разошлись по правящим домам Европы с большим успехом. Одинаковые столики можно встретить в Павловске и в Касселе. Даже англичане, которые напрочь отвергали все французское, украшали свои дворцы в этом стиле. Правда обозвали они его не Ампир, а стиль регенства. Потому что у них в тот период за психически больного короля Георга третьего правил на правах регента его сын. Тот ещё гусь.
В России стиль ампир расцвел позже, как раз после войны с Наполеоном. Наверное, это самый звездный час в истории нашей страны, когда Александр первый, по сути, указывал всей Европе, что делать и кто будет править. Тогда-то в России и появились Арка Главного штаба, Александровский театр, Адмиралтейство, Сенатская площадь. Все это служило прославлению императора и мощи всей империи.
А в Германии? А кому в Германии в начале 19 века могло хватить денег и могущества для подобных сооружений? Почти никому. Немецкая территория была раздроблена, поделена Наполеоном на "французскую" часть, на новые королевства под управлением местный правителей, переженившихся с родственниками Бонапарта и зависимыми землями. Конечно, и эти правители тянулись за Парижем и пытались подражать блеску Наполеона, насколько могли. Новых дворцов практически не строили, а вот интерьеры переделывали по моде.

Ещё немного про особенности мебелиПапаша моего мальчика на картинке Евгений Богарне - пасынок Наполеона, женившийся на баварской принцессе. Он мог себе позволить оттделать интерьеры в ногу со временем. На картинке лежанка-рекамье сделана из красного дерева и позолоченными бронзовыми накладками. Такие накладки требовали высокого мастерства. Часто корпус мебели делали местные мастера, а бронзовые украшения к ним привозили из Парижа. Форма изголовья была заимствована у древнегреческого женского кресла клисмос. Основной отличительный признак кушеток мадам Рекамье — S-образная линия изголовья, которая, в зависимости от модели, могла иметь разные углы наклона и степень изогнутости.

Про мадам Рекамье
Жак Луи Давид, «Портрет мадам Рекамье», 1800

Название восходит к знаковой фигуре Франции конца XVIII - начала XIX веков – Жюли Аделаиде Рекамье в девичестве Бернар. Светской красавице и хозяйке самого популярного парижского салона. Она часто принимала гестей полулежа и это стало особым шиком. Поза чрезвычайно живописная и соблазнительная, позволяла выставить ножки в хорошеньких туфельках, которые в обычной жизни показывать было неприлично. Их также можно было поставить на маленькую скамеечку. Лежа на кушетках вели беседы, музицировали, читали стихи. Одно условие — возлежать могла только хозяйка гостинной, гости вели себя более сдержанно.

Ещё один портрет этой красавицы
Франсуа Жерар. «Портрет мадам Рекамье». 1805

Мадам Рекамье была настоящим “катализатором” и “мотиватором” творческих людей, “гениальной посредницей”; вдохновлявшей людей науки, писателей, философов, художников, полководцев, политиков… От нее не осталось ни поэм, ни романов, ни картин. Только письма, но их немного, и они менее интересны, чем письма к ней. Конечно, мадам Рекамье писала мемуары, но перед смертью приказала их уничтожить, чтобы не портить по себе памяти. Мне особенно понравился портрет принца прусского Августа, который изображает его на фоте картины Жерара. Принц был влюблен в Жюли и даже хотел на ней жениться.

Кому интересно

На картине типичная для ампира обстановка, мебель, люстра, орнаменты. Пол мог быть пороскошнее, но какой есть.

Подборка портретов мадам Рекамье.
www.liveinternet.ru/users/ameli44/post242973182

Подобные кушетки популярны до сих пор и даже для кукол. Вы наверняка их видели во всяких разных интерпритациях.

Современный образчик




Как рождалась наша кушеточка
Вместо дерева для корпуса я взяла картон. Это очень удобный для моделирования картон, хорошо режется макетным ножом, клеется пва, шлифуется шкуркой. Можно даже моделировать в определённых пределах.
Форма напоминает ладью викингов. Эх, лучше бы из дерева. Ещё год назад в моем распоряжении была прекрасная столярка, куда можно было принести чертежи и все бы випилили в лучшем виде. А сейчас я закончила свой институт и мастерю мебель дома на коленке из картона.



На обтяжку пошла моя любимая бархатная кофточка. Что не сделаешь ради кукол! Подголовники "выструганы" из пенопласта. Очень мусорный материал. Правда есть специальные приборчики с нагревающейся нитью. Они режут пенопласт, как "нож масло". Я работала с таким и делала домики сантиметрового размера.
Образчик

Ровненько и аккуратно. Но дома у меня только макетный нож. Хорошо, что есть терраса, где можно мусорить.



Чтоб бугры на пенопласте не портили картину, я подложила слой мягкого материала. На закруглениях цилиндрики от фломастера. С польстером они приобрели нужный объем.



А вот с бронзовыми накладками я колдовала долго, купила золотую фольгу и липкую золотую бумагу. Все прикидывада, как нанести пальметки и цветочки не уродливо. А секрет оказался прост. На темную краску прекрасно ложится новогодний золотой фломастер. Вот тут уж я порезвилась вчера вечером, нарисовала четыре разных орнамента в похожем на ампир стиле.

Осталось сделать саблю, шляпу и плащ.
Пол тоже готов. Это зелёный мрамор и светлый травентин. Вероятно, что у Богарне был другой материал, но похожий. Вот такие насыщенные у меня выходные. Всем спасибо за внимание.